Натюрморт з фруктами в живопису

Малювання картин – це один з найкращих способів впоратися з депресією, поліпшити настрій, повірити в свої сили і можливості. Вважається, що для занять живописом потрібні якісь особливі таланти та здібності. Насправді потрібно просто мати бажання і посидючість. Абсолютно неважливо, в якому віці людина починає малювати. Найчастіше люди освоюють малюнок у пенсійному віці, і у них виходять чудові роботи. Найпростіший сюжет для написання першої картини – натюрморт з фруктами. Вдома завжди можна знайти вазу або тарілку, а за свіжими фруктами прогулятися на ринок.

Що треба підготувати для першого малюнка?

Для того щоб розпочати роботу, досить мати спеціальну папір для малювання, якісні прості олівці, гумка, пензлики для фарб, а також хорошу акварель. Звичайно, можна малювати що завгодно і будь-якими олівцями, але не якісні матеріали можуть ускладнити процес і відбити бажання малювати. Тому перший натюрморт з фруктами, для початківців, повинен бути зроблений на підходящої папері, хорошими олівцями і фарбами.

Інструменти і матеріали:

  • Прості олівці різної твердості, краще придбати набір.
  • Папір для акварелі або креслення формату А3.
  • Пензель для акварелі № 6, при бажанні можна купити пензлі різних розмірів (білка, колонок, коза).
  • М’яка гумка (ластик).
  • Акварельні фарби («Санкт-Петербург» або «Ладога»).
  • Мольберт. Це не самий необхідний інструмент, його можна замінити стільцем.
  • Планшет для закріплення паперу підходить за розміром.
Загрузка...

Як скласти композицію для натюрморту?

Правильно складена композиція для натюрморту з квітами і фруктами – це половина успіху готової роботи. При виборі предметів важливо звертати увагу на їх форму. Якщо використовувати низькі предмети, то необхідно додати пару витягнутих елементів, це потрібно для гармонійності композиції. Щоб додати картині динамічності, предмети повинні бути різної форми – круглі, незграбні і щільно складені. Для більш спокійної композиції предмети треба поставити більш просторо і витягнути по горизонтальній лінії.

Дуже важливо, щоб композиція була контрастною. Якщо скласти однакові за формою та кольором елементів, то картина вийде не цікавою і нудною. Тому при виборі предметів необхідно звертати увагу на колір, фактуру, розмір і форму. Якщо в композиції переважає зелений колір, то потрібно обов’язково додати який-небудь предмет червоного кольору. У будь-якому випадку не можна забувати про своїх бажаннях, адже майбутній натюрморт з фруктами – це творіння художника, і тільки йому вирішувати, який стане композиція. Картини, намальовані сепією або вугіллям, нітрохи не поступаються роботам, написаних аквареллю.

Освітлення і вибір місця для натюрморту

Найкраще освітлення – природне. Для занять живописом найкраще підійде місце біля вікна. Чим світліше кімната, тим зручніше і легше малювати. Взимку або в темний час доби можна використовувати лампи, але це ускладнює роботу, хоча якщо вправлятися у малюванні постійно, то художник звикне до штучного освітлення, і працювати стане простіше.

  • Якщо художник сидить обличчям до вікна, а натюрморт, ваза з фруктами – між ним і вікном, то тінь буде приховувати більшу частину деталей і відтінків. Малюнок вийде темним і з елементами драми.
  • Якщо розташуватися спиною до вікна, а натюрморт з фруктами поставити перед собою, то предмети будуть висвітлюватися цілком і тіней майже не буде.
  • Якщо художник сяде боком до вікна, і натюрморт буде розташований також, то бічне освітлення підкреслить форму, тіні і врівноважить пропорції композиції.

Тому перший раз малювати натюрморт з фруктами для художника-початківця буде зручніше і простіше, коли він розташований боком до джерела світла.

Підготовка робочого місця

Перед тим як приступити до роботи, потрібно натягнути папір на планшет. Для цього зволожують аркуш паперу і прикріплюють його до планшета невеликою кількістю клея ПВА, промазуючи лист по периметру. Коли лист висохне, він розтягнеться на планшеті. Якщо цього не зробити, то при роботі з аквареллю, для якої необхідно використовувати багато води, аркуш паперу піде хвилями. Це буде заважати правильній заливання малюнка аквареллю. Якщо художник збирається малювати натюрморт з фруктами олівцем і пастеллю, то аркуш паперу можна закріпити на планшеті кнопками або прищіпками.

Потім потрібно звільнити місце біля вікна, поставити мольберт або стілець і закріпити на ньому планшет з папером. Напроти мольберта поставити столик або табурет, на якому буде стояти натюрморт з квітами і фруктами. Дуже важливо підібрати фон для композиції. В якості фону можна використовувати однотонну тканину або папір. Коли з’явиться досвід у заняттях живописом, можна спробувати намалювати картину з різнобарвним фоном або з красиво укладеним складками тканини.

Загрузка...

Ескіз малюнка

Перш за все, треба намалювати ескіз майбутньої картини. Для цього треба виділити головний елемент композиції і скласти план малюнка. Малювати треба тонкими лініями, щоб потім їх можна було легко стерти гумкою.

  • Позначити на аркуші горизонтальну лінію, це буде стіл, на якому стоять предмети.
  • Намітити точки, лінії і розташування елементів картини і зробити начерк в двомірної проекції.
  • Промальовувати основні предмети, спочатку зобразити їх прямокутними фігурами, а потім скруглить кути, позначивши їх глибину.
  • Намітити другорядні предмети, наприклад, фрукти чи квіти і домалювати їх форми.
  • Всі допоміжні лінії і помилки стерти гумкою.
  • Намітити фон, якщо це треба, наприклад, при наявності драпірування.
  • Визначити розташування тіні, світла, півтіні, відображення і рефлекси. Позначити їх на ескізі.

Малюнок аквареллю

Після того як ескіз готовий, можна приступати до заливання малюнка акварельними фарбами. У роботі з аквареллю треба пам’ятати, вона любить воду. Перед початком роботи ескіз або малюнок треба зволожити чистою водою, підготувати палітру для змішування кольорів. У ролі палітри може бути пластмасова дощечка, яка зазвичай входить в набір фарб, або використовувати невеликий аркуш паперу. Воду в банці обов’язково потрібно міняти по мірі необхідності. При малюнку аквареллю потрібно запастися рулоном паперових рушників, щоб можна було віджати пензлик або видалити зайву воду з малюнка.

Етапи роботи

Спочатку треба залити фон малюнка. Для цього підібрати відповідний колір, змішуючи фарби між собою. Малювати чистим кольором не рекомендується, так як на малюнку є світлі і темні місця, перехід від світла до тіні повинен бути плавним. Наприклад, якщо змішати жовту і синю фарби, вийде зелена, при зміні пропорцій цих фарб можна отримати величезну кількість відтінків зеленого кольору.

Після заливки фону можна приступити до фарбування великих предметів, при цьому не забувати про світлотіні. Темні ділянки робити по тону темніше, ніж світлі, створюючи таким чином об’ємне зображення на картині.

Потім приступити до написання дрібних предметів, також створюючи об’єм за допомогою посилення тону. Час від часу варто відходити від картини, щоб оцінити результат цілком і вчасно виправити помилки. Акварельні фарби хороші тим, що всі помилки можна легко змити водою і намалювати картину правильно.

Коли робота буде готова, потрібно залишити її на просушку і стежити, щоб на неї не є пил та інший дрібний сміття. Кисті промити і висушити у вертикальному положенні робочим кінцем вгору, щоб не заламати волосся.

Успіх у творчості залежить від бажання і терпіння. Починаючому художникові дуже корисно розглядати натюрморти з фруктами, фото яких можна знайти в інтернеті, книгах і журналах по мистецтву. А також велику користь принесуть прогулянки по музеях.