Франсіско Гойя жив у складному 19 столітті. Обдарований художник і гравер, він став легендою свого часу. Проживши довге і цікаве життя, він зумів відобразити в мистецтві найважчі її моменти. Його серія офортів є відображенням несправедливості старого іспанського порядку, важких наслідків війни та першої іспанської революції.
Франсіско Гойя
Франсиско Хосе де Гойя-і-Лусьентес народився в Іспанії у 1746 році в небагатій родині. Дитинство він провів у селі. Переїхавши в 1760 році в місто Сарагосу, Франсиско надходить в учні до місцевого художника. Бурхлива молодість і яскравий темперамент змушують юнака покинути місто і відправитися в Мадрид.
У столиці Іспанії юний художник двічі намагається поступити в Художню академію Сан-Фернандо, але, на жаль, в обох випадках терпить фіаско. Тоді він вирішує відправитися в подорож по Італії. Все це час Гойя старанно пише картини і відправляє їх у Мадрид, що в підсумку приносить свої плоди. Його помічають. У 31 рік він повертається до Сарагоси, де починає активну художню діяльність. Він розписує церкви, багато його фрески хвалять, що спонукає молоду людину знову відправитися в столицю.
Франсиско потрапляє учнем до придворного художника Франсиско Байо, одружився на його сестрі і активно закріплюється при дворі. Коли помер Байо, Гойя ставати повноправним господарем його майстерні.
Після того як він став придворним художником кар’єра пішла в гору. Він пише портрети спочатку відомих вельмож, а потім і королівської сім’ї, що робить його одним з найвідоміших італійських портретистів.
У 1799 році, у віці 53 років, Франсіско Гойя досягає піку своєї кар’єри, він отримує сан першого придворного художника короля Карла IV. В цей же час він починає серію своїх знаменитих офортів, які були пов’язані з політикою того часу і з життям населення країни.
У 1824 році влада в країні змінюється, і новий король Фердинанд не надто шанує художника. Гойя змушений виїхати у Францію, де і помер у віці 82 років.
Іспанія 18-19 століть
Вся життя художника пройшла в його рідній Іспанії, він писав портрети її вищого світу і гравюри про її життя. За своє довге життя Гойя став свідком жахливих подій того часу. Художник жив у часи іспанської інквізиції, тоді церква мала величезний вплив у державі і, як наслідок, сильно гальмувала суспільний прогрес. Інквізиція була офіційно скасована тільки через 10 років після відходу художника з життя, за 6 століть свого існування вона згубила тисячі невинних людей.
В період Наполеонівських воєн Іспанія тонула в крові. Окупація Іспанії сильно вплинула на її економіку, країна голодувала, але продовжувала активний опір. Шість років іспанці люто боролися з наполеонівськими загарбниками і в кінці все ж здобули перемогу, нехай і ціною мільйонів життів.
Спалахнула після громадянська революція призведе до затяжної партизанської війни. Всі ці страшні події знайдуть відображення в гравюрах і офортах художника.
Офорти Гойї “Лиха війни” просякнуті ненавистю до війни і глибоким состраданиям до її жертв.
Офорт – що це?
Офорт – це гравюри на металі. При виготовленні такої гравюри використовується металева пластина, яка покривається кислотоупорным лаком. Після цього пластини особливими інструментами “выцарапывается” малюнок. Далі все поміщається в кислоту (у перекладі “офорт” перекладається як “міцна вода”), яка прибирає метал у вільних від лаку місцях. Потім, після кислоти, залишки лаку знімають, і на очищену пластину наноситься фарба. Ця техніка стала використовуватися в 16 ст.
У цій техніці працювало багато відомих художників: Іван Шишкін, Альбрехт Дюрер, Рембрандт, Сальвадор Дали і Ф. Гойя.
Серія офортів Гойї займе почесне місце у світовому мистецтві. Ці офорти були створені, щоб хоч якось змінити суспільство.
“Капрічос”
Франсіско Гойя створив офорти “Капрічос”, що в перекладі з іспанської означає “Примхи”. Це 80 фантастичних картин на соціальні, політичні та релігійні теми. Офорти Гойї “Капрічос” висміюють і в той же час змушують замислитися над буденними речами.
Молоді дівчата, які так легко виходять заміж, а потім чекають легкості в сімейному житті, в офорті “Вони кажуть “Так” і простягають руку першому зустрічному”. Маленькі діти, яких батьки балують, внаслідок чого вони стають примхливими і нестерпними – “Мамин синок”. Пороки і розпусту чоловіків і жінок – офорт “Один іншого варто”. Зарозуміле світське суспільство, де “Ніхто нікого не знає”, всі намагаються здаватися не тими, ким є насправді. Художник висміює містику в картині “Полювання за зубами” і пияцтво в сюжеті “У нього згорає будинок”. Кілька офортів, де зображені люди з ослячими головами, кажуть про дурниці суспільних норм.
Але найвідоміший у серії “Капрічос” офорт Франсиско Гойї – це “Сон розуму народжує чудовиськ”. Саме “Сном” художник хотів спочатку назвати цю серію.
Коли розум спить, фантазія у сонних мріях породжує чудовиськ, але в поєднанні з розумом фантазія стає матір’ю мистецтва та всіх його чудових творінь.
Серія офортів Гойї “Капрічос” була закінчена в 1799 році. Вона була дуже смілива і викликала невдоволення короля. Це була “незручна” правда про суспільстві, церкви і політиці того часу. Недарма художник приділив таку увагу іспанським жінкам, які прагнули якнайшвидше вийти заміж за багатого нареченого, а після вели розпусний спосіб життя.
Темі “святої інквізиції”, а точніше, абсурду її влади, Гойя присвятив також чимало гравюр.
Але більше він висміював звичайні людські пороки: жадібність, лінь, розпуста, обман, марнославство.
“Тавромахія”
Як будь-іспанець, Гойя все життя дуже любив кориду. Вона чарувала і захоплювала. Не дивно, що художник присвятив їй 33 мініатюри. Вже у зрілому віці Гойя створює офорти “Тавромахія” (у перекладі з іспанського “Боротьба з биками”), де зображує відважних маврів на арені з буйними тваринами.
Офорти не були комерційно успішними, але, безумовно, стали ще одним підтвердженням таланту художника.
“Лиха війни”
Сама важка серія офортів, що складається з 82 шт., спочатку була названа художником “Фатальні наслідки кривавої війни Іспанії з Бонапартом і інші виразні капрічос”. Гойя всім серцем переживав і співчував своєму народові. Ослаблі й виснажена після війни з Наполеоном Іспанія страждала, але не здавалася. Неможливо описати, що довелося пережити іспанцям у ці жахливі роки окупації.
Гойя створює офорти, в яких намагається зобразити всю глибину страждань його рідної країни. На його вік припала революція 1789 року, жорстока інквізиція, війна і ще дві революції 19 ст.
Серія офортів “Лиха війни” Франсиско Гойї стане відображенням того болю, яку відчував художник в ці роки. На обличчях зображених ним людей читається жах і страх, біль і відчай.
Жорстоке придушення народного бунту знайде відображення в гравюрі “Розстріл повстанців у ніч на 3-е травня”. Вся серія пов’язана з героїчною боротьбою народу Іспанії за свою свободу. Гойя зображує солдата, який намагається зґвалтувати дівчину і отримує удар ножем у спину від баби, в гравюрі “Вони не хочуть”. Він малює безліч трупів з криком “Я бачив це!”. Його роботи шокують і не дають забути кошмар, через який пройшов кожен іспанець в ті жахливі роки.
Закінчує серію офортів гравюра “Правда померла”. У центрі картини лежить оголена дівчина, яка уособлює Іспанію, а над нею моляться чоловіки. Дуже символічна висновок.
Офорти Гойї виразні, типажі зображених людей вражають своєю емоційністю. Динамічні сюжети розбурхують уяву. У формі байки, розповіді художник викриває правдивий двір, знатних вельмож, духовенство і всі пороки суспільства, які щодня спостерігає серед людей.
“Диспаратес”
Ще одна серія гравюр з 22 аркушів. Це ілюстрації притч і прислів’їв. Офорти Гойя змалював страшні, похмурі і лякаючі. Ці гравюри були створені в період 1816-1820 років, коли художник вже практично оглух. В цей час він жив один, і все частіше його твори були затьмарені подіями пережитих років. Хтось бачить в цих роботах божевілля, а хтось- нічні кошмари самотнього глухої людини.
Ця загадкова серія офортів була останньою в творчості великого художника.
Пам’ять про Гойї
Звичайно, такий талановитий і неординарний художник не міг безслідно піти з життя. За свій довгий творчий шлях він створив безліч сюжетних картин, таких як “Повстання”, “Велетні”, “Продавець посуду”. Ставши придворним художником, він пише безліч портретів найвідоміших особистостей того часу.
Його портретні роботи – “Колекції герцога і герцогині Осуна”, “Родина Карла IV”, “Оголена Маха” – зараз зберігаються у найвідоміших музеях світу.
Про Гойю було знято сім фільмів, найвідоміший з яких – “Привиди Гойї”.
В 1930 р. в Іспанії була випущена поштова марка, присвячена Франсиско Гойї.
В 1986 році на честь художника був названий астероїд.
Висновок
За життя художник Франсіско Гойя був дуже знаменитий, він став відомим портретистом і заможним громадянином своєї країни. Однак офорти Франсиско Гойї не знайшли настільки широкої популярності в його час. Їх опублікують лише через 35 років після смерті автора.
Але скільки б не минуло років, теми, які піднімає у своїх гравюрах художник, актуальні й донині. Людські пороки нікуди не поділися, і жахи війни нітрохи не змінилися: та ж кров, насильство і трупи. В різні часи небайдужі по-різному боролися з несправедливістю і безкарністю своєї епохи. Франсіско Гойя володів багатогранним талантом, який дозволив йому висловити свою небайдужість до того, що відбувається навколо в гравюрах. Зараз його офорти виставлені в Музеї Прадо і в палаці де Лириа в Мадриді.