При прослуховуванні академічного співу неможливо не помітити цікаві коливання голосу. При поданні оперного та естрадного вокалу у людини відразу відбувається аналіз порівняння. У професійній сфері головною відмінністю стилів один від одного буде ознака наявності вібрато.
Термін
Вібрато – змінний стан висоти, сили (динаміки) або тембру звуку протягом короткого періоду.
Отримати його можна як з інструменту, так і з голосу.
Характеристика
Для прийому вібрато характерні 2 сторони: швидкісна (частота коливань) і амплітудна.
Як робити вібрато голосом? Для ідеального вібрато швидкість повинна рівнятися коливань в 6-7 разів на секунду.
У випадках більш частою вібрації звук стає схожим на бекання. У професійних колах подібну особливість називають “барашем” або “баранчиком” в голосі. Як показує практика, такі коливання в голосі часто зустрічаються від природи і піддаються виправленню дуже важко, а в багатьох випадках не піддаються зовсім.
Якщо ж процес, навпаки, занадто повільний, його називають “хитанням”. Для вокалістів застосовується просто жаргон – “кач”. Така ситуація найчастіше зустрічається з досить зрілими голосами, тому що м’язи, які утримують гортань, знаходяться в ослабленому стані.
Амплітуда – відстань звукової хвилі від вихідного до коливного звуку. Зазвичай підсумований діапазон при нормальному вібрато становить не більше одного тону.
Для чого?
Вібрато в голосі, а також у виконанні на музичних інструментах служить засобом прикраси. Воно здатне надати звуку, виразність, привабливість, якусь теплоту і різноманітність тембру.
Способи вилучення
Для відтворення вібрато на струнних потрібно вміла техніка інструменталіста. Прийом здійснюється за допомогою пальця, який коливає струну.
Стосовно духових інструментів, процес схожий з вібрато в голосі. Він залежить не від моторної техніки фаланг, а від уміння управляти повітряним внутрішнім тиском.
Існує 2 способи отримання голосового вібрато: одне є хибним, а друге правильним.
- Перше називається таким, так як утворюється з допомогою грубого натискання (форсування) на зв’язки. Відбувається процес скорочення м’язів гортані, що тягне за собою напружене і втомлене стан голосового апарату. У найгірших випадках загрожує “хитанням” голосу або навіть його деградацією.
- Правильне витяг вібрато відбувається за рахунок якісної освіти його в резонаторах (порожнинах, підсилюють звук) та їх професійного використання.
Як утворюється?
Гортань, починаюча вільно коливатися в шийних м’язах, запускає процес вібрації. Цю операцію можна відобразити наочно, приклавши пальці до кадику.
Вібрато в голосі можна зупинити довільно або ж, навпаки, посилити його висоту і амплітуду. Кращим варіантом вважається спокійне і сталий звучання, що наочно показує правильну роботу гортані без будь-якого форсування.
Варто підкреслити, що співати звуком, извлекающимся насильно, ні в якому разі не можна. Коли вокаліст потрапляє в резонатори, то спів і подальше вібрато ллються самі по собі. Процес виходить не від голосових зв’язок, а повністю від усього тіла.
Вібрато голосом. Як навчитися?
Вібрато – дуже корисне вміння як в художньому сенсі, так і в фізіологічному. Воно розслаблює апарат та звільняє голос в цілому. Діапазон стає ширше, швидкість спритніший, а тембр природніше.
Але перш, ніж переходити до навчання вібрато, потрібно володіти базовими навичками співу:
- правильне вокальне дихання і опора за рахунок неї;
- звільнення голосового апарату;
- атака звуку.
На початку майбутнього вокаліста навчають “рівному” співу без якого-небудь розгойдування в голосі. Тільки після освоєння цієї техніки з учнем стануть говорити про вібрато.
Важливий момент! Коли співак зможе дістатися до таємничих місць – резонаторів, то все піде саме по собі. Вібрації почнуть з’являтися в автоматичному режимі. Якщо ж цього не відбувається, то прямого голосу коливання можна прищепити за допомогою вправ.
Як робити вібрато голосом?
Після навчання базовим умінням можна переходити до головного.
Пункт 1. Звільнення задньої стінки глотки (відчуття позіхання). При затиснутою порожнини рота звук не зможе вилучатись повноцінно, діапазон буде скорочено, а голос стане напруженим.
Пункт 2. Повне розслаблення всіх м’язів тіла. Спів – одночасний процес роботи всього організму, а не тільки голосового апарату окремо.
Пункт 3. Правильна позиція при співі. Голова і спина повинні перебувати на одному рівні, ноги не згинати і одну трохи виставити вперед. М’язи грудях, попереку і сідниць впливають на подсвязочное тиск.
Пункт 4. Використання діафрагми (м’яз, що розділяє грудну порожнину від черевної). Правильна позиція – це глибокий вдих, опущена діафрагма і фіксовані плечі. Зосередження на звуці без застосування яких-небудь зусиль.
Пункт 5. Рівне дихання. Об’єм повітря слід використовувати розумно і рівномірно. При недостатній опорі дихання вібрато стане тремтіти.
Пункт 6. Не перестаратися. У випадку невдач відточувати базові навички співу і краще розібратися в теоретичному розумінні того, як навчитися робити вібрато голосом. Потім знову, але дуже акуратно приступати до його практичного освоєння.